Маньжова Елена

Фильм "Люблю тебя, чувак"

Sat, 29 Aug 2009 13:05:08 GMT

Фильм «Люблю тебя, чувак» - очередная ненавязчивая американская комедия с актерами комиками - Полом Раддом и Джеймсом Сигелом, ненавязчивая настолько, что непонятно вообще, зачем ее снимали.

Сюжет прост – у великовозрастного «парня» Питера нет друга, всю жизнь герой общается только с женщинами. Но вот какая ситуация – надумал он жениться, а свидетеля на свадьбу нет. Тогда Питер начинает искать себе друга-мужчину методом «тыка», проб и ошибок. Находит некого Сидни и «начинает с ним дружить». Мужская дружба показана со стороны разговоров о сексе, игрой в покер, распития пива и тд. Неужели мужчины дружат именно так? Верить в это не хочется, да и смотреть не очень приятно.

Дружба Сидни и Пита, впрочем, более душевная. Тем не менее, чтобы так вот дурачиться с кем-то под музыку, изображать музыкантов, надо довольно давно знать друг друга. Такая дружба за пять минут не клеится. А у ребят случилась как-то быстро и неестественно. Понятно, что Америка страна удивительная, но ведь всем известно, что легче всего найти друга в детстве, а с возрастом обрести настоящую дружбу не менее тяжело, чем любовь. Ведь с годами не так просто уже доверять первому встречному, да и чувства притупились, в общем, разборчивость мешает. А тут прямо-таки чудо: два сорокалетних мужика без лишних слов и вопросов стали просто не разлей вода. Есть в этом что-то ненормальное.

При обычном комедийном сюжете комедией в фильме и не пахнет. Даже Пол Радд не вытянул фильм. Актеры не играют вообще, а над главной героиней хочется просто сесть и заплакать – настолько у нее жидкие и тонкие волосы и настолько она никакая актриса.

В общем, фильм абсолютно ни о чем. Чувствуется, снимали «на отвали»…

Третья премия «Лицо Месяца» FACE.ru

Tue, 11 Aug 2009 09:45:16 GMT

Многих волнует вопрос: «Ну кто? Кто тот человек, который выбирает самую красивую женщину, самого сексуального мужчину или самое красивое лицо месяца»? Ответ на последний вопрос, наконец, найден - лицо месяца выбирает компетентное жюри и простые смертные. Впрочем, последние не так уж просты – у них обязательно должен быть выход в Интернет, и они должны знать, что в просторах всемирной паутины существует специальная социальная сеть для моделей, фотографов и других представителей fashion-индустрии - Face.ru. На сайте всегда много фотографий молодых моделей со всей России, посетители голосуют за понравившуюся девушку, и в итоге – каждый месяц финалистки попадают на вручение премии «Лицо месяца». И тут-то для них начинается самое интересное. Но… обо всем по порядку.

5 августа 2009 года состоялось вручение третьей премии «Лицо Месяца» FACE.ru. Мероприятие прошло в плавучем ресторане River Palace, который курсирует по главному прогулочному маршруту Москвы-реки – от Киевского вокзала до Новоспасского моста. К десяти часам на набережной площади Европы народу было пруд пруди – и все «при полном параде». Несмотря на весьма прохладную погоду и совсем не теплый ветерок, приглашенные дамы были одеты очень легко. В тонких коротких платьях, на высоких каблуках, звезды нашего шоу-бизнеса и обычные гостьи переминались с ноги на ногу, пытаясь согреться. Им было холодно, хотя никто бы в этом откровенно не признался, ибо не гламурно. Согревались кто как мог: благо одним из партнеров-спонсоров церемонии была компания-производитель виски. А этот напиток известен тем, что при случае способен подарить организму живительное тепло.

На дорожке к кораблю блистала Эвелина Бледанс: в своих коротеньких шортах она показала всему миру, что у нее все свое, родное – и ноги длинные, и губы пухлые и грудь присутствует. Тина Канделаки поразила своим эксцентричным нарядом и анти-кризисным пакетиком от Versache в руках. Тина, женщина сама по себе яркая, неизменно привлекает внимание своим эпатажным поведением и абсолютно сумасшедшими нарядами. На дорожке «засветились» (помимо шоу-див) актер Алексей Панин, генеральный продюссер Comedy Club production Артур Джанибекян, Яна Рудковская, певица Нюша и группа «Мобильные блондинки». А также – актриса Анастасия Цветаева, выступавшая в роли корреспондента телеканала Russia Ru.

К одиннадцати часам теплоход отчалил. Конкурс начался. Тина, блеща (блестя, поблескивая) чувством юмора, представила жюри, в составе которого были настоящие ценители женской красоты. Они же (по совместительству) влиятельные люди российского медиа-бизнеса - генеральный продюсер «СТС Медиа» Вячеслав Муругов, главный редактор Maxim Александр Маленков, главный редактор Passion.ru Светлана Высоковская, резидент Comedy Club Гавр, художник театра и кино Павел Каплевич и DJ Leonid Rudenko. Не забыла Канделаки представить и участниц – Софию Плужник, Анастасию Чернову, Элю Иванченкову, Евгению Чижикову и Анастасию Алешину.

На первом конкурсе участницам предлагалось продемонстрировать свои таланты. Победителем здесь была единогласно выбрана Эля Иванченкова, сразившая всех присутствующих редким умением петь перевирая каждую ноту. Согласитесь, так совсем не каждый сможет. Девушка вела себя раскованно и смело - на победу она настроена было более чем серьезно.

Задание для второго конкурса (конкурса в купальниках) придумал Александр Маленков: конкурсанткам надо было собрать рассыпанные по полу апельсины. Вот в таких ситуациях и проверяется крепость нравственных устоев, привитых в детстве мамой, бабушкой и первой учительницей. Приятно видеть, что конкурсантки не были испорчены вредной наследственностью – они не скупились на провоцирующие движения, приседали на коленки к судьям и вообще, как могли, эксплуатировали свою (о Боже!) попу прямо в непосредственной близости от лиц представителей жюри.

До финала добрались только отличившаяся искусством пения Эля и еще одна конкурсантка, София Плужник. Последняя ничем особенно не поразила, но почему-то понравилась жюри. В финале участницы, на руки которых были одеты боксерские перчатки, съели по конфете и … победила Эля. Ей вручили множество призов – и абонемент в салон красоты, и на массаж и даже дали возможность рассекать по просторам родины на «модненьком» Volvo – кабриолете C70.

В процессе церемонии состоялось вручение и других призов. Ведущая вечера Тина постоянно шутила, меняла плавное течение конкурса… даже отбивалась от нападок одной недружелюбных зрителей. В перерывах между конкурсами выступил Гавр, а по окончанию мероприятия состоялась after-party, во время которой выступил DJ Rudenko. В общем, настроение у всех было хорошее, только вот места мало, разгуляться негде.

Премия «Лицо месяца» вручается, соответственно, каждый месяц. Кстати, она поразительно резво набирает обороты – становится более популярной в светских кругах и в рейтинге столичных мероприятий. Информационными спонсорами премии выступают известные журналы (журнал «MINI», онлайн-глянец «PASSION.ru», журналы «IVAN» и «Папарацци» ), а партнерами – дорогие марки напитков (виски «The Famous Grouse», пиво «Salitos», минеральная вода «Перье» и «Витель»). Среди гостей постоянно много звезд, да и ведущая – несравненная Тина Канделаки. Если ежемесячно премия вручается с таким размахом, то страшно подумать, что будет на вручение премии «Лицо года»…

Некоторые фотографии позаимствованы с сайта http://www.starslife.ru

Квартет И, Жанна Фриске и новый фильм о "Разговорах мужчин среднего возраста"

Mon, 13 Jul 2009 19:11:34 GMT

Театр «Квартет И» известен на всю Москву своими спектаклями и на всю страну кинолентами про «День Радио» и «День Выборов». Большинство творений артистов комедийные, но есть в их репертуатре постановки, пусть очень легкие на восприятие, но все-таки философские. Например, «Разговоры мужчин среднего возраста». Леонид Барац, Александр Демидов, Ростислав Хаит и Камиль Ларин с присущим им юмором рассуждают о кризисе среднего возраста и «приуроченным» к нему проблемам, заморочкам, головным штурмам, мыслям, поступкам и далее по списку. Без грима и костюмов «четверка И» рассказывает о мужском отношении к этому сложному этапу жизни, представляет зрителям короткие кинофильмы-истории в исполнении Анатолия Белого, Ольги Дроздовой, Михаила Ефремова и других, а также озвучивает советы и размышления по указанной теме Андрея Макаревича, Алексея Кортнева и еще многих интересных людей.

«Разговоры» собирают полные залы каждый показ, и вот артисты «Квартета И» и режиссер Дмитрий Дьяченко решили подарить спектакль не только москвичам и гостям столицы, но и всем россиянам - снять фильм по мотивам спектакля.

Основная часть сюжета картины - «мужские» разговоры: об отношениях с женщинами, о неудовлетворенных амбициях, о ложном пафосе, о голливудском кино, об изменах, о прошедшей юности и приближающейся старости. Спектакль представляет собой совокупность достаточно разрозненных сюжетов, без начала и без конца, а фильм обещает быть полноценной историей. С завязкой и развязкой, как полагается. Об этом рассказал актер и сценарист Леонид Барац:

Мы адаптировали сценарий под киноверсию, при этом шутки и сама суть спектакля никуда не делась. В отличие от театральной постановки, в киноверсии есть полноценная сюжетная линия: четыре друга устали от московской суеты, бытовых проблем и отправляются в путешествие Москва – Одесса - Киев. Там с ними случаются разные истории, разговоры, споры, а в конце - даже трагедия. Герои попадают в аварию и… (Дальше рассказывать не будем, чтобы интересно было). В спектакле у нас есть короткие кинофильмы, здесь они тоже присутствуют, правда, немного в другом виде. Кино будет в большей степени комедийным, однако оно вызывает не только желание посмеяться, но и посмотреть на себя со стороны, подумать о важном, о своей жизни и приоритетах.

Помимо актеров «Квартета», в фильме заняты Нонна Гришаева, Нина Русланова, Сергей Никоненко, Федор Добронравов, Анна Касаткина, Жанна Фриске, а на гостевые роли в эпизодах приглашены Олег Меньшиков, Андрей Макаревич, Василий Уткин и Алексей Кортнев.

Съемки планируются продлиться до середины сентября, и уже весной мы сможем увидеть на экранах сие творение кинематографа. А пока до весны далеко, расскажу, что происходило на съемочной площадке в эти выходные.

В огромном-огромном мосфильмовском павильоне - две выстроенные декорации: гостиница, где останавливаются главные герои, и столичный офис. Вокруг них, как пчелы в улье, суетятся гримеры, костюмеры, монтажники, осветители, операторы, актеры, режиссеры, звукорежиссеры, - но как только звучат магические слова «Камера! Мотор!», все замолкают. Команда работает очень увлеченно, забывая про обед, и только голодный блеск в глазах выдает в этих «фанатиках» своего дела живых людей с человеческими потребностями.

Стоит отметить, какой же это тяжелый труд – кино снимать. Сначала репетиции, потом дубли, дубли, дубли. Режиссер Дмитрий Дьяченко строг, но справедлив. Даже если ему понравился отснятый эпизод, он снимает его еще несколько раз, чтобы уж наверняка выбрать потом самый лучший. Дмитрий очень серьезно и с душой относится к фильму, хочет сделать его по-настоящему качественным, при этом спокойно, без нервов, объясняет актерам, что и как нужно делать. И актеры безропотно подчиняются…

Леонид Барац выкурил не меньше пачки сигарет за два часа, не потому, что он заядлый курильщик, а потому, что в снимаемом эпизоде его герой курит. Несмотря на изматывающий график, ребята оставались в прекрасном расположении духа, экспромтом шутили, а Ростислав Хаит даже развлекал съемочную группу песнями в собственном исполении.

Жанна Фриске так вообще покорила режиссера, оператора и журналистов своей потрясающей работоспособностью, терпением и актерским талантом. По профессии не актриса, Жанна тем не менее понимала режиссера с полуслова и играла прекрасно. Ее персонаж - собирательный образ идеальной женщины, о которой мечтает каждый из четырех друзей. Роль небольшая, но певица умудрилась внести в свой образ изюминку. Дубль за дублем хрупкая Фриске на высоченных каблуках изображала влюбленность, а потом, когда у всех был законный перерыв, позировала журналистам, давала интервью и никому не отказала ответить на «парочку вопросов», хотя и видно было, как устали ее ноги от неудобной обуви, да и сама она от плотного рабочего графика. Очень вежливая, покладистая, настоящий профессионал – вот какой вывод сделали абсолютно все присутствующие в мосфильмовском павильоне.

Шутки «Квартета» очень смешные, сценарий интересный, актеры просто замечательные, плюс ко всему ответственный режиссер и оператор - профессионал со стажем – вот она формула будущего успеха. Что же, будем ждать фильм и обязательно придем на одноименный спектакль «Квартета И» в сентябре.

Текст написан для http://promoteen.com/

Оn-line глянец Passion.ru – «Женские страсти» - отметил десятилетний юбилей

Mon, 29 Jun 2009 21:47:15 GMT

24 июня в BlackBerry café on-line глянец Passion.ru – «Женские страсти» - отметил свой десятилетний юбилей! Passion.ru появился в июне 1999 года, практически на заре создания Российского интернета. Тогда, зарегистрировавшись на Рамблере, «Женские страсти» получили счетчик с номером порядка 19 000. С тех пор много воды утекло, конкурентов становится все больше с каждым днем, а портал существует и развивается по-прежнему. Энтузиазм создателей сайта впечатляет – даже по прошествии десяти лет они пекутся о своем детище, как о новорожденном: волнуются за актуальность тем, прислушиваются к отзывам и стараются выполнять все просьбы читательниц. А на добро, заботу и участие принято отвечать тем же, поэтому портал с юбилеем искренне поздравляют и обычные читатели, и друзья журнала, и звезды.

24 июня в BlackBerry café было много гостей. У организаторов вечера было только одно пожелание к гостям – с особым пристрастием отнестись к имиджу и настроению! Прихорошившиеся дамы и «окостюменные» мужчины угощались шоколадом, различными напитками и лёгким флиртом. В воздухе прямо-таки витало возбуждение - компания "Роспарфюм" подарила прекрасным гостьям флакончики духов с феромонами, которыми многие и не преминули сразу же воспользоваться. И если кто-то нашел здесь свою любовь, редакция «Страстей», наверно, осталась только рада, ведь вечер и задумывался быть по-женски нежным, страстным и легкомысленным .

Атмосферу подогревали вкусные алкоголтные напитки и настояшие шоколадные фонтаны. Вечер passion.ru действительно прошел «в шоколаде», как и было обещано: компания «Шоколадная фабрика» угощала всех клубникой и ананасами в шоколаде, а также легким мороженым и сахарной ватой. Настоящий праздник для прекрасной половины сладкоежек.

На вечере выступили певица Лена Князева, группа «Подиум», а салон Ирины Дубцовой устроил настоящее Hair-Show – прямо на глазах у разгоряченной публики стилист салона соорудил свадебную прическу «а-ля гнездо» на голове у модели, труды его сопровождались восточной музыкой и танцами живота. Интересно, в салоне у Ирины тоже танцуют вокруг клиента?

Идейный вдохновитель проекта, генеральный директор Светлана Высоковская, получила множество подарков, да и поклонницам «Женских страстей» достались разные подарки за верность порталу. Ответив на основные вопросы, можно было получить набор косметики, сертификаты в салон красоты Ирины Дубцовой и на приобретение костюмов и акссесуаров разных марок.

Но самая главная интрига была оставлена на конец вечера: в порядке жребия была разыграна поездка в Лас-Вегас! На этой радостной ноте, в зал внесли огромный праздничный торт и тарелки… На сем заметка заканчивается, а то жевать и писать одновременно очень неудобно…

Фильм Виталия Манского "Девственность"

Mon, 22 Jun 2009 16:39:31 GMT

18 июня на очередном «заседании» киноклуба в театре "Практика" культурным деятелям и простым смертным показали скандальный документальный фильм Виталия Манского «Девственность».

Сюжет картины «вертится» вокруг судеб трех героинь – восемнадцатилетних девочек, - абсолютно разных по образу и характеру. Однако кое-что их все-таки объединяет - физическая невинность и желание покорить столицу. Методы же, способы и мотивы достижения цели у каждой разные: Кристина стремится попасть в шоу «Дом-2», чтобы обрести там любовь с мужчиной своих грез Степаном Меньщиковым, попутно подарив ему свою непорочность, Карина Барби – хочет стать звездой, занять место уже изрядно потрепанной Мадонны или же, на худой конец, Бритни Спирс, но невинность намерена сохранить, так как это важный и притягивающий элемент имиджа, а Катя готова продать девственность, чтобы получить возможность учиться в московском институте. В конце фильма каждая героиня получает то, к чему стремилась: Катя продает себя за 3 тысячи долларов, Кристина разочаровывается в любви, но зато появляется в популярном шоу, а Карина блещет в стрип-клубах и неплохо зарабатывает. Весь фильм сопровождает жесткий и неприятный своей правдивостью и циничностью текст, написанный Дмитрием Быковым и бездушно прочтенный Александром Цекало. Душещипательные картины на экране и холодный закадровый голос как бы гипнотизируют, заставляя зрителя погружаться в фильм «по самое не хочу» и как следует прочувствовать всю мерзость и безнадежность происходящего. Параллельно с главной темой режиссер показывает, как проходит кастинг в проект Дом-2, какие люди приходят на этот кастинг и всю подноготную нашумевшего проекта. Что называется, без купюр показаны люди-кукловоды, управляющие жизнью внутри периметра Дома-2: высокопрофессиональные бездушные операторы и режиссеры, провоцирующие и подлавливающие болевые реакции молодых участников проекта, а также откровенно стравливающие своих подопытных. Зрелище не из приятных.

Во время просмотра в зале раздавались взрывы смеха – люди смеялись над наивными надеждами Кристины влюбить в себя Степана Меньщикова и быть с ним счастливой, над Кариной Барби, которая изучила дома психологию и выбирает себе розовую машику по критериям цвета и наличия магнитолы, устало вздыхает над плаксивой, не умеющей связать двух слов Катей. В целом, человеческая тупость и простота, вызывают смех и повышают самооценку.

Моралью общества правят кукловоды из Дома-2, в провинции у многих нет ни надежд, ни перспектив, говорит нам режиссер своим фильмом, все в мире покупается и продается. Пусть тема девственности и изъедена до дыр, но «подобное кино снимать никогда не поздно, - считает Виталий, - ведь в мире давно исчезли духовные ценности и на продажу выставляется даже само понятие внутренней чистоты».

Скажу, чем кино задело лично меня. Ведь, действительно, ничего нового в фильме: да провинциалки, да приехали покорять Москву, одна девственность продала за деньги, другая вылетела с треском из Дома-2, при этом искупавшись всей душой в грязи, третья – танцует стриптиз, прикрывая девственность стрингами, и получает хорошие деньги. Помимо непосредственной сюжетной линии, мы видим еще одну, не менее важную. Режиссер показывает молодых людей, которые приходят на кастинги в телепроекты, как ведут себя эти люди. Есть ли в них хоть что-нибудь святое? Ответ – нет, а ведь все очень молоды. Перед перспективой попасть в «телек» никто ни перед чем не остановится: родителей, друзей продать – пожалуйста, поменять ориентацию – пожалуйста, пойти на подлость –раз плюнуть, правда, перед этим лучше с жертвой подружиться, чтобы попроще подставить было… Это тронуло и шокировало больше всего. Многие говорят, что пора снять розовые очки и начинать воспринимать людей такими, какими они есть, но лично я не верила во все россказни про подлость и безграничную тупость, пока не увидела собственными глазами то, что происходит на кастингах. Вот это шокирует по-настоящему… А никакой альтернативы происходящему Манский не предоставил...

Фильм оставляет ощущение внутреннего отвращения, вынуждает задуматься о самом неприятном, задать себе вопрос и попытаться ответить на него честно – могу ли конкретно Я сделать что-нибудь и что именно для того, чтобы улучшить и сделать чище этот мир?..

Благотворительный матч сборной «Росич-Старко» против "Тренеров Росии" на стадионе Э.Стрельцова

Wed, 17 Jun 2009 20:38:55 GMT

12 июня на стадионе им. Э.Стрельцова прошел необычный футбольный матч, между сборной командой звезд эстрады и политиков «Росич-Старко» и сборной тренеров России, команда которых так и называлась – «Тренеры России». Игра состоялась в рамках благотворительной акции «Под флагом добра!», цель которой – сбор средств и оказание на эти средства дорогостоящей медицинской помощи тяжелобольным детям. В целях привлечения внимания общественности организаторы и именитые люди уже который год устраивают настоящее шоу на футбольном поле.

Мы склонны со скепсисом относиться к благотворительности, но, тем не менее, - данная благотворительная акция – совсем не «липа». Она существует уже пять лет и за это время была оказана помощь многим детям (подробнее на сайте http://www.flagdobra.ru), а участники свято верят в то, что люди приходят на стадионы, чтобы стать частью благого дела, а не посмотреть на «сливки» страны, бегающие за мячом. Друзья, они в это верят по-настоящему! Такое участие и блеск в глазах нельзя инсценировать. Высокопоставленные люди находят время и возможность несколько раз в год поиграть в футбол. Несколько раз, потому что игры проходят не только в Москве, но и во многих других городах России.

На пресс-конференции перед началом матча Аркадий Дворкович – помощник президента – выразил искреннюю радость, что акция набирает обороты, Дмитрий Харатьян фанатично набирал номер 0975, позвонив на который, каждый может внести свой вклад (в размере 90 рублей) в лечение детей, а Виктор Зинчук так вообще изъёрзался на стуле от счастья быть причастным к святому делу, ему прямо-таки не терпелось проявить себя на поле.

И такая возможность ему представилась, только он ее не использовал J. Зато после матча показал все свое мастерство в качестве гитариста-виртуоза, выступив соло и с совсем уж неожиданным «напарником» – аргентинцем Эктором Бракамонте, футболистом ФК «Москва». Но обо всем по порядку. Вот небольшой фоторепортаж с места события.

Комментарии писали я и мой друг Сергей - футбольных дел мастер. Именно от него я узнала, что Газаева в народе называют Пёс, Овчинникова – Босс (хотя лично я назвала бы его просто злой букой), откуда взялись помощники Гуса Хиддинга, чем знаменит Черчесов и почему новый тренер ЦСКА - Зико – такой уважаемый человек. Спасибо ему за экскурс J.

Стадион им. Э.Стрельцова, пятница, 16:00, на улице плюс 28. Стоит отметить, что многие игроки были совсем не худы, и даже не спортивно плотны, а откровенно полноваты. Для них бегать в такую жару – страшное испытание. Но они старались, как могли.
Валерию Газзаеву сломали нос. Судья и врач команды спешат к игроку. Удары по лицу случаются частенько, но носы ломают, как правило, ударами головы или локтя, а не в результате неудачной отмашки, как в этом случае. Кстати, Газзаев на первой же минуте забил первый гол, технично перебросив вратаря.

Атака красных. Два игрока врываются в штрафную площадку противоположной команды. Один из них, в борьбе с защитником, падая, все же сделал передачу на партнера. До конца игры осталось совсем немного времени, на поле страсти накаляются.
Такие телодвижения совершают, когда игрок одной команды тянет время, а другой пытается его быстрей поднять. Хотя обычно это делают за руки... «Лежачего» протащили по траве пару метров, прямо на заднице. Странно…

На поле в ту праздничную пятницу было по-настоящему жарко. Игра завершилась со счетом 5:3 в пользу тренеров.

Ну а само мероприятие в целом - вручением 26 сертификатов на лечение больных детей и гала-концертом, самым большим сюрпризом которого стал дуэт "золотой гитары России» Виктора Зинчука и футболиста Эктора Бракамонте.

P.S. На все фотки можно кликнуть, и они будут в нормальном качестве. У меня их очень-очень много на самом деле, но все же не вместишь в один пост J. Статья с именами участников, подробностями акции и тп на promoteen.com,
http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1541&Itemid=1.

О презентации марки одежды Виктории Боня, клубе «Опера» и клубном «бомонде»

Mon, 15 Jun 2009 15:22:19 GMT

Дизайном одежды теперь занимаются все, кому не лень, и бывшая звезда Дома-2 Виктория Боня подумала, «а чем я хуже», и в минувший четверг решилась продемонстрировать сливкам клубной жизни Москвы свою марку одежды. Площадкой для своего звездного часа в роли кутюрье Виктория выбрала один из самых престижных и популярных московских клубов - «Опера», а время… Нет, даже не полночь, а два часа ночи. Видимо, именно в это время клубные завсегдатаи окончательно просыпаются, выпивают по коктейлю и готовы воспринимать происходящее вокруг.

Мероприятие, мягко говоря, шокировало своей организацией. Уже не поймешь, кто виноват: то ли сама виновница торжества, то ли организаторы показа, то ли администрация клуба, но вышло все через пень колоду. На презантацию марки пригласили много журналистов, но Виктория не сказала ни слова про коллекцию. Показ задержали почти на час, а продлился он всего 20 минут. САМА появилась только в конце показа, улыбнулась измученной улыбкой и была такова.

Непосредственно же одежда – совсем недурна. Никаких кричащих деталей, все скромненько, со вкусом. Основные цвета - молочно-белый и бежевый, они прекрасно оттеняли шоколадную кожу моделей, отличающихся прекрасными формами: и грудь, и ноги, и лицо – всё красиво и, главное, всё присутствует, в отличие от многих «белых» анорексичных манекенщиц.

Показ прошел, я принялась изучать местную публику и сделала четкий вывод – КРИЗИСА в Москве НЕТ! Клуб «Опера» - дорогой клуб, здесь недешево всё – напитки, наряды туссующихся. Но, тем не менее, все пьют элитные напитки, заказывают столики, что-то едят и покуривают кальян. Девушки доступны и пьяны, а мужчины наглы и самоуверены. Когда смотришь на этих «ночных жителей», радуешься, что сам к ним не относишься – при всем их богатстве и ухоженной внешности, такого «быдлячества» и неуважения к соседу по квадратному метру давненько не видела. Возраст контингента – от 15-ти до 50-ти. Здесь все равны: к девушке может подойти и предложить продолжить вечер в другом месте как ярко выраженный пьяный молокосос, так и солидный лысый мужчина. Зал прокурен, а свободного места вообще нет. Лишний раз локтем не пошевелишь, потому что люди стоят так плотно, как сельди в банке. Правда, совсем пьяных женщин это не останавливало: они извивались всем телом, не замечая стоящих рядом. Лично об меня обтерла свои потные руки-плечи-локти как минимум одна такая расписная красавица, а о тех, кто трясет в порыве танца головой и стряхивает перхоть на невинных людей, вообще лучше промолчать.

И еще один момент: когда вошло в моду считаться самым крутым ди-джеем, если сам себя называешь узкоглазой тварью и разговариваешь матом? Когда стал модным мат? Не первый раз уже замечаю, чем круче считается вечеринка, тем больше ведущие или ди-джеи себе позволяют. Может, я пуританка, но разговаривать матом со сцены – это неуважение ни к себе, ни, тем более, к присутствующим. А публика кричит такому человеку чуть ли не «Браво!»… Друзья, куда катится мир?..

Пусть Moscow и впредь never sleep и всегда клубится, но как же хорошо не участвовать в столичных «движняках» и в выходной просто отдохнуть в кругу друзей…

Классический балет на воде в усадьбе Кусково

Fri, 12 Jun 2009 08:26:26 GMT

5 июня в музее-усадьбе «Кусково» Министерство природных ресурсов и экологии РФ, государственные и культурные деятели страны и просто сочувствующие отметили Всемирный день охраны окружающей среды и – приуроченный к нему – День эколога.

В этом году для привлечения внимания общественности к проблемам экологии (в частности, экологического состояния водоемов) в Кусково был запланирован гала-концерт "Классический балет на воде". Это событие просто не могло не вызвать интерес. Во-первых, потому что впервые в России классическая хореография поставлена на сцене, расположенной на воде, прямо под открытым небом. Ну и, конечно, потому что режиссером-постановщиком этого грандиозного зрелища стал заслуженный артист России, известный танцовщик и хореограф Андрис Лиепа.
Читать далее

http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1534&Itemid=1

Проект "Питер Пен - On-line версия" в ДК имени Зуева

Tue, 09 Jun 2009 15:05:07 GMT

8 июня, в ДК им.Зуева состоялась премьера молодежного антрепризного спектакля "Питер Пэн" - On-Line версия". Автором и режиссером–постановщиком выступила Наталья Семёнова, известная в театральных кругах благодаря своей необычной поставке спектакля "Игрок" по Ф.М. Достоевскому. Наталья отличается абсолютно ни на что не похожей точкой зрения даже на самый заурядный сценарий или протертый до дыр сюжет. На этот раз под прицел ее режиссерского таланта попала старая-добрая сказка про невзрослеющего мальчика Питера Пена. Эту историю все знают с детства, но так уж наивна и проста сказка, как кажется, так ли однозначны образ веселого благородного Питера и озлобленного Крюка, как принято считать?

Наталья Семенова поставила сказку для взрослых, в которой легко и непринужденно подняла вопросы взросления, любви, ревности и душевного одиночества. Сюжет и концовка сохранены, никаких фантазий по этому поводу, фантазия начинается в форме подачи сюжета.

«История Питера Пена — из разряда «детских сказок для взрослых»: если отказаться от стереотипного восприятия, в ней можно увидеть много доселе незаметного. Ведь, как сказал автор другой (тоже не совсем детской) сказки, зорко лишь сердце, и глазами главного не увидишь», - говорит Наталья.

Главная тема постановки, конечно же, - любовь. В рамках этой темы и вертятся герои. Первопричинами абсолютно всех поступков их является любовь. И, в основном, именно через их отношение к любви раскрываются основные черты характеров: беззаботность Питера Пена, для которого всё – только игра; открытость, наивность, смелость и доброта Венди, влюбившаяся в яркий образ главного заводилы острова; слепая преданность и беспринципность Динь, живущей одним только Питером; подозрительность и озлобленность Крюка, все комплексы и недобрые черты которого произрастают из юношеской несчастной влюбленности и душевного одиночества, ведь, по сути, он очень одинок, ему не с кем поговорить, туповатые разбойники не в счет. А вот образы братьев Венди, хоть и сыграны уже вполне взрослыми актерами, а смотрятся по-детски, потому что в их ролях любви нет, у них голова забита приключениями и развлечениями.

Есть в сценарии и совсем недетские моменты: очень ярко показана женская ревность (Динь к Венди), самопожертвенность все той же Динь, боязнь Питера Пена серьезных отношений. Серьезная тематика перекликается и подается с очень актуальным и по сей день юмором. Ведь тема отношений между людьми всегда будет интересна, а тем более, если она так отлично подана. Шутки действительно смешные, но не глупые, некоторые образы комичны, но опять же не глупы. Такое встретишь нечасто, поэтому особенно приятно увидеть «умный» юмор в молодежном спектакле.

Отдельно хочется отметить прекрасное музыкальное сопровождение. Очень понравилась музыка: она динамична, современна, но полностью гармонирует со всем происходящим. И вообще, если честно, первый раз вижу спектакль, когда на декорации и костюмы даже не обращаешь внимания. Обычно небогатые декорации бросаются в глаза, но здесь все совсем иначе. Практически при полном отсутствии дорогих костюмов и оформления сцены, смотрится спектакль просто на одном дыхании. Ничего не отвлекает от действия. Хореографические номера плавно перетекают в драматические, юмор в размышления. Все элементы связаны друг с другом настолько естественно и красиво, что просто нет слов.

В этом спектакле слились воедино таланты режиссера Наталья Семеновой, художника по свету Большого театра Сергея Шевченко, художника-графика Антона Гурина, хореографа Натальи Широковой и блестящая актерская игра молодых артистов. Лучшее больше не враг хорошего.

"Мы взяли всем известное произведение и решили сделать его молодым, ярким и красочным. Это было бы невозможно без талантливых молодых артистов. Мы долго проводили кастинги, и наконец-то у нас собралась команда действительно профессионалов", - рассказывает режиссер.

В проекте «Питер Пен - On-Line версия» участвуют молодые актеры из московских театров: Сатирикона (Питер Пен - Антон Егоров, Динь - Елена Березнова, Венди - Елена Кутырева), РАМТ (Венди - Ирина Таранник), Театра Луны (Капитан Крюк - Артем Чилек), театра Р.Виктюка (Старки - Станислав Мотырев), а также солист мюзиклов "Праздник Непослушания", "Моцарт и Маргарита", "Rebecca" Сми - Евгений Вильтовский, Андрей Малышев (Майкл), Денис Куликов (Джон), Вероника Бирюкова (Тигровая Лилия), Алексей Белоус, Екатерина Окутина (Пираты), Данила Ариков, Алексей Тюрин, Наталья Рослякова, Екатерина Кудряшова.

Несмотря на кажующуюся легкость спектакля, стоит сказать об серьезной идее, даже почти морали «сей басни»: заставить многих задуматься об ответственности перед близкими, о жизненных принципах и приоритетах.

Жалко, что спектакль идет так редко. Я бы порекомендовала посмотреть его всем–всем-всем. Следующий показ состоится 29 июня в 19-00 на сцене все того же гостеприимного ДК им.Зуева.

Ссылка на сайт проекта http://piterpenfly.ru/ и http://piter-pan-fly.livejournal.com/

Текст написан для http://promoteen.com/

Одна «Вещица» в той самой «нехорошей квартире» №50

Wed, 03 Jun 2009 15:25:02 GMT

А вы когда читали роман «Мастер и Маргарита», представляли себе «нехорошую квартиру» и персонажей, в ней проживающих? А себя в одной упряжке с ними? Наверняка, всем хотелось побалагурить вместе с Бегемотом и поподтрунивать над простыми смертными с ироничным Коровьевым, побывать в жилище Самого и попросить Геллу сварить чашечку кофе.

Участники творческой труппы театра «Комедиантъ» предприняли попытку почувствовать себя героями великого романа и позволить сделать то же самое зрителям в спектакле под названием «Вещица». «Вещица» - эхо фантазии в окрестностях романа "Мастер и Маргарита", так официально определяется постановка. А странное название объясняется просто - Михаил Булгаков на вопрос писателя Евгения Габриловича: «Над чем вы сейчас работаете?», ответил: «Пишу кое-что… Так… Вещицу…». Писал он в то время «Мастера и Маргариту»! А мы, благодарные потомки, читая теперь этот роман, уходим в него с головой и так живо все себе представляем, будто бы сами принимаем участие в разворачиваемых событиях.

Именно того же эффекта стремятся достичь постановщики спектакля - ощущения полного присутствия и задействованности в постановке как зрителя, так и актеров. Сцена – «нехорошая квартира», зрительный зал – она же. Спектакль идет полтора часа, и в это время не существует исполнителей ролей, актеров нет - нет Александра Огородова, Дмитрия Майорова, Елены Лебедевой, Елены Токмаковой, Дмитрия Напалкова, Олега Лабозина, Андрея Сенькина и Егора Демовского, – но есть - вот же они, прямо перед нами – Коровьев, Бегемот, Гелла, Профессор Стравинский, Иван Бездомный, Варенуха, Римский и другие персонажи. Одни и те же актеры исполняют в постановке несколько ролей, остряк и известный заводила Коровьев предлагает зрителям встать и пройтись до корридора, публика послушко проходит на лестницу подъезда, и уже, сама того не подозревая, оказывается полноценным участником творческого процесса. Там же – на лестничной клетке - появляется Иван Бездомный со свечой в руках и блуждающим взглядом. Все смешалось - кони, люди. Действие идет не перед нами, даже не рядом, а вокруг нас, везде, происходит повсеместно, разве что не на улице, в него вовлечены абсолютно все присутствующие.

В общем, авторы и сценаристы - Алёна Чубарова и Ирина Егорова - закрутили-завертели пьесу так, что расслабляться во время просмотра не приходится: не знаешь, что булгаковские герои выкинут в следующий момент. Подробно рассказывать не буду, сохраню интригу, но сюрпризов и неожиданных авторских ходов в постановке полным полно. Одно скажу: сюжетной линии как таковой – нет.

При таких поворотах и точке зрения на великий роман, нет ощущения «опошленности» великого произведения. А ведь этого добиться очень-очень тяжело. В спектакле не затронута тема Мастера, Маргарита появляется в виде персонажа ее же собственного ночного кошмара, лица Маргариты мы не видим, Воланда также нет. Обыграны несколько эпизодов романа: Варенуха и Римский не могут понять, как Лиходеев оказался в Ялте, диалог Бездомного и профессора Стравинского - и другие. Сцены-зарисовки перемешиваются с показами видео сна Маргариты и рассказом о самом Михаиле Афанасьевиче. Из ключевых персонажей присутствуют только Коровьев и Бегемот. Надо сказать, что им в постановке досталась роль «ведущих» спекталя, голоса за кадром, эпизодов с их безобразиями в спектакле нет. При этом, ведут шутники себя вполне по-булгаковски: юморят, подзадоривают, создают казусы и, конечно, философствуют. Несмотря на то, что герои у каждого прочитавшего роман свои, эти господа ничьим представлениям наперерез не идут – Бегемот обаятелен, весел и учтив, как все его и представляют, а Коровьев – с искорками в галзах и ироничной манерой поведения. Основная линия поведения сохранена, а свои образы зрителям не навязаны. Браво, господа!

Любителям классического театра и людям, которые, наоборот, к театру относятся без симпатий, обязательно надо сходить на подобную постановку. Равнодушным точно никто не останется. Зрелище действительно очень необычное, это даже не камерный театр: здесь не просто расставлены стулья вокруг небольшой сцены, - здесь сам сидишь на сцене. Сначала немного неуютно, боязно смотреть актерам в глаза, но потом входишь в раж, хочется поучаствовать.

Алена Чубарова определила театр как интерактивный и разъяснила: «…одни зрители включаются и идут навстречу действию, а другие сидят серьезные, их не пробить. В результате получаем два абсолютно разных спектакля, при одних и тех же актерах и сценарии» (Интервью Алены Чубаровой, статья Юлии Беловой в журнале ФАНограф). Так что настройтесь на игривый лад и отправляйтесь в квартиру номер 50…

P.S. Театр «Комедиантъ» как явление вообще новый, непривычный и интересный, но малоизвестный. Тем не менее, кране любопытный проект, вот ссылка на сайт театра. Почитайте и, надеюсь, вам будет интересно http://komediant.farvater.org/about/index.php .

Фотографии предоставлены тетром «Комедиантъ»

Текст написан для http://promoteen.com/, http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1528&Itemid=1

Вечеринка журнала Папарацци в клубе ЦАО

Mon, 25 May 2009 17:52:55 GMT

Временно писать особо нечего, поэтому пока могу только предложить почитать мою статью о вечеринке Папарацци в клубе ЦАО

http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1510&Itemid=52

В прямом эфире Радиомания-2009

Wed, 20 May 2009 11:45:39 GMT

14 мая в Экспоцентре состоялась 8-ая ежегодная церемония вручения премии «Радиомания», в рамках которой лучшие люди радиовещания получили свои заслуженные награды – бронзовые микрофоны. О номинантах и лауреатах немало слов уже сказано*, так что теперь самое время рассказать не о них, а о самой церемонии.

Организаторы устроили не просто торжественную церемонию, а интересное шоу. Открыли церемонию вице-президент МедиаСоюза Елена Зелинская и заместитель Министра связи и массовых коммуникаций РФ Александр Жаров. Они перечислили всех финалистов и вручили им почетные грамоты.

Вести церемонию доверили радиоведущим с разных радиостанций Москвы. В порядке пересменки в эфире на сцену выходили Тутта Ларсен и Александр Карлов – «Маяк», Морозова, Саймон и Горностаева – «Энержи», Яна Ветрова и Сергей Армишев – «Ретро ФМ» и «Радио 7», Яна Поплавская и Семен Чайка – «Сити ФМ» и Галя Корнева и Вадим Воронов – «Русское радио».

Каждая пара ведущих приготовила свое «включение», где блистательно показала свое мастерство, а сочетание способностей всех участников отразило все грани Таланта, которым должен обладать каждый радиоведущий. Умения работать экспромтом и выкручиваться из ситуации продемонстрировали ведущие утреннего шоу BLACK2WHITE: блондинистая представительница этого трио перепутала номинации и конверты с именами победителей - вот уж поистинне казус в прямом эфире. Тут главное не извиняться и не тушеваться, а, улыбаясь, продолжать шоу, что и удалось ведущим. Интересно, в эфире у них на «Энержи» тоже много сюрпризов?

Тутта Ларсен и Александр Карлов показали свой профессионализм умением встряхивать публику, когда она не реагирует. Александру Карлову как утреннему ведущему приходится каждый день сталкиваться со спящей аудиторией, и веселить, и бодрить. А вообще, Александр абсолютно не теряется ни при каких ситуациях и чувствует себя везде как дома: и на сцене, и в зале.

Ведущая утреннего шоу Ретро FM «УТРОлогия» Яна Ветрова и диджей Радио 7 Сергей Армишев устроили целое театрализованное представление, с реквизитом и даже костюмами, все как полагается. Логически подводя зрителей к очередной номинации, они изобразили и ди-джея после длительного застолья (даже притащили пустую пятилитровую бутыль из-под воды), и даже пытались заработать денег, устроив аукцион. Правда, последнее им не удалось, все-таки не деньгами люди славу на радиоволнах зарабатывают, а умением.

Яна Поплавская и Семен Чайка «гнули» зрителей интеллектом, теперь мы все знаем, почему бык на самом деле не бросается на красную шапку, извините, тряпку, и когда вышла в эфир первая радиопередача.

Громким завершением эфира (в прямом смысле этих слов) стали ведущие «Русского радио» - Галя Корнева и Вадим Воронов. Вадим так громко говорит, что и микрофон ему был не нужен, и так много, что в эфирное время он явно не укладывался.

Эти подготовленные выходы в эфир, лишний раз доказали, как трудно быть радиоведущим, ведь для того, чтобы носить это гордое звание, недостаточно быть просто говоруном, нужно отличаться умом и сообразительностью, обладать актерским талантом и талантом психолога, сдержанностью, быть самоуверенным, веселым и обязательно, всегда пребывать в хорошем настроении.

Разбавляли «разговорный эфир» музыкальные «включения» в исполнении Академического большого концертного оркестра им Ю.В. Силантьева, выступили группы Джук Бокс и Подиум. Кстати, последние удивили голосистостью (от слова голос).

Сценарий церемонии продуман так, что непосвященная публика в зале узнала, наконец, в лицо не только ведущих, но и людей, которые стоят во главе радиостанций - директоров, продюсеров и президентов вещательных корпораций - директора Европейской медиа группы – Александра Полесицкого, продюсера «Ретро FM» Владимира Иваненко, президента "Вещательной корпорации "Проф-Медиа" - Александра Варина, главный редактор радио «Говорит Москва» Николая Яременко, директора «Голос России» Андрея Быстрицкого, директора «Сити ФМ» Александра Герасимова, продюсера «Ретро FM» Владимир Иваненко и других.

Радиомания-2009, дествительно, получилась как развлекательное радиошоу, линейный эфир, если угодно, с его правилами и казусами, различие было только в том, что публика могла не только слышать голоса, но и видеть самих ведущих. А в остальном, были соблюдены все главные традиции радиоэфира: присутствие именитых гостей (Алла Пугачева, Геннадий Хазанов, Максим Галкин) сочетания мужских и женских голосов, смена ведущих, накладки и оговорки, музыкальные паузы, ну и, конечно, потрясающий заряд энергии!

* Если кто-то не знает результаты и победителей, то вот ссылка на мою статью «Радиомания-2009»

http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1506&Itemid=1
Текст написан для http://promoteen.com, http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1509&Itemid=1

Фотографии Анастасии Пришвицыной. Если будете использовать эти фото, обязательно пишите имя фотографа, человек работал, старался :) Еще фото в ЖЖ их автора http://stasya-kukuruza.livejournal.com/757.html

Фильм «Ангелы и демоны»

Sun, 17 May 2009 21:08:18 GMT

О фильме «Ангелы и Демоны» трудно высказаться однозначно. Он, безусловно, качественный и интересный: дорогие съемки, прекрасная осветительская, операторская и режиссерская работа, декорации, захватывающий сюжет и поистине звездный актерский состав – один Том Хэнкс чего стоит! Но несмотря на это, мнения о фильме обязательно разделятся. И тем, кто читал книгу Дэна Брауна, и тем, кто никогда не слышал о ней, картина должна понравиться, но претензии все равно будут.

Развитие сюжета начинается с двух, казалось бы, не связанных между собой, но тем не менее ключевых для фильма событий: смерть действующего Папы Римского, и завершение экспериментов с Большим Адронным Коллайдером Европейского Центра ядерных исследований (ЦЕРН). В результате испытаний ученые получают антивещество, которое по силе действия может сравниться с самым мощным оружием. Тайное общество Иллюминатов решает воспользоваться этим изобретением в собственных целях – уничтожить Ватикан, центр мирового католицизма, который сейчас как раз остался без главы. Здесь, под одной крышей, готовясь к выборам нового Папы, собрались все кардиналы-претенденты. Лучшего времени для удара и придумать нельзя. Члены сообщества похищают антивещество и убивают одного из сотрудников Европейского Центра, оставив на его теле выжженное клеймо со знаком братства Иллюминати. Ватикан обращается за помощью к Роберту Лэнгдону, профессору, который специализируется на символике и прекрасно знает историю, традиции и религиозные обычаи. Профессор понимает, что древнее братство Иллюминати, являющееся самой могущественной тайной организацией мира и формально не существуещее, вдруг заявило о себе, и что над католической церковью нависла смертельная угроза. Лэнгдон спешит в Рим, где встречается с Витторией Ветра, ученой ЦЕРНа. Им необходимо найти основные вехи Пути Просвещения, которому уже более четырехсот лет. В процессе поисков они посетят древние подземелья, катакомбы, заброшенные часовни и даже самую таинственную пещеру на Земле.

Сюжет интересный, он захватывает все больше, а конец непредсказуем. Фильм смотрится просто на одном дыхании. В дополнение к этому кино (это стоит отметить) позволяет еще и заглянуть по ту сторону парадной, внешней жизни Ватикана. Большая часть населения нашей планеты не в курсе обычаев, устоев и внутренних распорядков католической церкви, так что новый фильм Ховарда – прекрасный шанс исправить «невежество», не перенапрягая излишне мозговые извилины. Зрители узнают, что такое Кольцо Рыбака, кто такие преферетти, камерарий, главный выборщик, какие у них обязанности. Узнают, к слову сказать и о том, что в этом самом маленьком государстве мира есть целых две службы безопасности - швейцарская гвардия и жандармерия.

В свете недавней шумихи по поводу запуска адронного колайдера киноверсия романа становится более притягательной - можно увидеть и сам коллайдер, и эксперимент по разгону частиц.

Ну и, естественно, лицезреть прекрасную столицу Италии. Рим! Все, кто мечтает увидеть этот Вечный Город, ну просто обязательно должны посмотреть картину! Съемки проходили внутри красивейших церквей и храмов – Пьяцца дель Пополо, Пьяцца Навона, Замок Св. Ангела, близ причудливо украшенной церкви Св. Сусанны. Увидеть сердце Италии с высоты птичьего полета, вблизи, изнутри – дорогого стоит. «Ангелы и демоны» - бесплатная экскурсия в город-перекресток всех дорог. Даже через экран чувствуется величие этого древнего, как мир, города.

Актеры и их персонажи тоже, надо сказать, не оплошали. Игра Тома Хэнкса – вне критики, он хорош в любой роли – и слабоумного Форреста Гампа и образованнейшего Лэнгдона. Израильская актриса Аилит Зорор (Виттория Ветра) тоже приятно удивила – и свежим, «некукольным» (но все-таки красивым) лицом, и – актерской игрой. В каждом фильме есть женский персонаж, обладающий – далее в порядке перечисления: «недюжим умом», уложенными волосами и, естественно, шикарной фигурой. Как правило, подобный персонаж раздражает, ибо всегда всё знает лучше всех и вообще «весь из себя такой». Здесь же женский образ абсолютно гармонично сочетает в себе трезвый ум и ненавязчивую красоту: Виттория Ветра не жеманится, не впадает в истерику, не позерствует и не рисуется,. Прекрасно сыгранная роль. Хотя одна придирка к ее героине все-таки есть – она чересчур хорошо разбирается и в физике, и в истории, и в медицине. Прямо-таки Джеймс Бонд – и швец, и жнец, и на дуде игрец. А вот Эван МакГрегор (камерарий) разочаровал. Его герой показался серым (особенно на фоне персонажа Дэна Брауна): страстность души, религиозный фанатизм, которые описаны у автора, Эван – всенародно любимый по роли Оби-Вана Кеноби – увы, не передал. Глаза его не горели, а слова не трогали. Не сказать, чтобы плохо, просто как-то никак. Хотя, учитывая серьезные расхождения образа камерария в фильме и книге, может, так оно и надо было…

В целом, никто не переиграл и не переусердствовал, герои и их характеры воспринимаются легко и смотрятся естественно.

Группа создателей фильма – не менее звездная, чем актеры. Все сплошь «оскароносные», уважаемые и знаменитые в свом деле. Режиссер фильма Рон Ховард, к слову, подарил нам такой прекрасный фильм, как «Игры разума». Уже за одно это его стоит любить и жаловать, следить за новыми работами – ведь они вряд ли разочаруют. Сценарист Дэвид Коуп, он же автор и режиссер фильмов «Тайное окно», «Индиана Джонс и королевства хрустального черепа», «Смерть ей к лицу» и др. Продюсер Брайн Грейзер, на счету которого «Подмена», «Не пойман – не вор», «8-ая миля», «Детсадовский полицейский» и др. В общем, фильм получился достойным своих создателей.

В нем присутствует и юмор. Права, большая его часть сводится к подтруниванию над фанатично верующими католиками. Но подтрунивание доброе, не причиняющее никому зла и никого не унижающее.

Казалось бы, одни только положительные стороны у ховардских «Ангелов и демонов». Однако, существует самое главное НО, самая главная претензия от зрителей, прочитавших книгу. Сюжет фильма, естественно, построен на «движухе», которая и создает цепь событий. Но в книге Дэна Брауна есть что-то большее, чем просто череда динамично развивающихся событий. Книга рассказывает читателям о братстве иллюминатов, о его членах и секретах, о взаимоотношениях с церковью. В киноверсии этого нет. “Когда я прочитал книгу «Ангелы и демоны», я был сражен тем, как автор описывает это тайное братство. Говорят, последователями иллюминатов были такие люди, как Галилео и Бернини,» - делится режиссер фильма Рон Ховард своими впечатлениями о книге. Если режиссер так впечатлился, почему в фильме это никак не раскрыто? Ведь существование и история иллюминатов составляют одну из главных интриг сюжета: действительно ли существует братство? Неужели в него входили великие мира сего? Правда ли, что главный зодчий Ватикана Бернини возглавлял общество? Все эти вопросы освещены в книге, но не в фильме. А самое странное, что одним из продюсеров картины выступил сам писатель – Дэн Браун. Неужели не хватило денег на то, чтобы экранизацию собственной книги довести до ума?

Дэн Браун, конечно, не принадлежит к категории супервеликих писателей, его творение носит коммерческий характер – как, впрочем, и фильм. Однако те, кто читал роман не смогут не заметить ключевое отличие написанного от отснятого. Стараясь не забегать вперед и не раскрывать главного злодея фильма, все же хочется сказать, что его мотивы в фильме не просто искажены, а буквально перевернуты с ног на голову. В киноверсии упущено главое – «злодей» закрутил всю интригу для того, чтобы явить людям чудо, объединить всех верующих планеты, и тем самым возродить веру. Спорный вопрос, оправдывала ли цель средства, но то, что она великая – не вызывает сомнений. В фильме же все действия, все убийства и интриги совершены исключительно из честолюбивых целей, мотивация сведена к примитиву. Ни слова, ни знака о вере – только о собственном положении на ступеньках «карьерной» лестницы. Тем самым концовка оказывается прямо противоположной – вместо того, чтобы всем дружно стать добрее и веротерпимее, лишний раз убеждаемся, какой гнильцой проета церковь изнутри. И как писатель согласился с подобной интерпретацией его собственной задумки? Лично мне – непонятно. Хотя… Известно, что Ватикан не одобрил «Код да Винчи» и так же холодно отнесся к новому проекту. Может, выставление церкви не в самом благоприятном свете – это месть создателей несговорчивым и упрямым католикам?

В любом случае, из-за потери важных смысловых элементов фильм представляет собой качественный, красивейший, но всего лишь экшн, хотя, если был бы снят точно по роману, мог бы заставить не только восхититься съемками и получить удовольствие от просмотра, но и кое над чем задуматься…
Текст написано для promoteen.com,

http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1508&Itemid=1

Опера-фантазия Мастер и Маргарита: секреты постановки

Sun, 17 May 2009 16:16:46 GMT

Уже много лет не утихает интерес к самому известному и самому, пожалуй, таинственному произведению Михаила Булгакова - «Мастер и Маргарита». Уже и фильмы снимали, и спектакли ставили, и вот теперь – уже скоро – мы станем свидетелями появления оперы по мотивам знаменитого романа. И не просто оперы, а оперы-фантазии.

14 мая, накануне дня рождения Михаила Афанасьевича, продюсерский центр «Звездная пристань» и творческая группа во главе с Валентином Овсянниковым – руководителем Детского театра эстрады (МДТЭ) – провели пресс-конференцию/презентацию оперы, где сам Валентин (кстати, автор музыки и либретто), его друзья и выпускники МДТЭ исполнили три композиции из будущей оперы: финальную арию, монолог Воланда и песню обитателей дурдома. Да-да, в постановке и для них нашлось отдельное местечко. За 25 лет работы автор переписывал музыку и тексты несколько раз – от начала и до конца, видение постановки с ходом времени также менялось, хотя общий музыкальный стиль оставался прежним (автор определил его как «симфо-рок с песенным началом»). По первоначальной задумке, Воланд не пел, а сама постановка планировалась как музыкальный спектакль.

Валентин Овсянников рассказал о некоторых особенностях будущей постановки:
«Каждый человек читает и понимает роман по-своему, следовать ему слово в слово было бы неверно, поэтому я написал именно оперу-фантазию по мотивам романа. Основной линией в романе будет линия Любви Мастера и Маргариты. Хотя и Голгофа, и безобразия в столице тоже присутствуют. Мы старались сделать оперу будто бы вне времени и пространства. В постановке присутствует группа обывателей (такое вездесущее племя), которое принимает участие в безобразиях в Москве, а потом появляется на Голгофе посмотреть, как распинают Христа. То есть, строго сюжету мы не следуем. Мастер и Иешуа - одно и то же лицо, и то, что происходит на Голгофе, – это видение, кошмар «затравленного» мастера. Вот такие фантазийные ходы. Но, главное, нам хочется, чтобы опера оставила свет в душах и сердцах современного зрителя».

Каждый человек, действительно, понимает и представляет героев и события по-своему, поэтому перед создателями оперы, а в частности, перед режиссером-постановщиком Леонидом Полонским стоит нелегкая задача – сделать оперу так, чтобы каждый зритель в зале увидел «своего» Булгакова. «Образы будут прозрачными, сквозными, нужно чтобы каждый увидел в них свое. Это основный приоритет всей постановки,» - говорит режиссер. Как именно он будет добиваться намеченной цели, Леонид скрывает, загадочно улыбаясь журналистам.

В отличие от «родителей» большинства громких пректов, Валентин не сообщает о большом бюджете оперы и практически не занимается самопиаром – не привлекает внимание громкими именами и круглыми цифрами. Все названные цифры более чем «антикризисные», практически всю финансовую (равно как и моральную) поддержку ему оказывают друзья – совершенно безвоздмездно.

На пресс-конференции создатели оперы официально и во всеуслышании объявили, что весь музыкальный оркестровый материал уже записан, и в июне начинается кастинг в вокальную и пластическую труппу, в котором смогут принять участие все желающие. Так что процесс постановки обещает еще много сюрпризов, ведь неизвестно, кому выпадет честь играть роль Мастера и Иешуа. У режиссера на примете никого конкретного нет, все решится на кастинге. Но приоритет все-таки будет отдан выпускникам МДТЭ.

Есть и другие вопросы: какими будут декорации и костюмы, как будут обыграны сцены с полетом Маргариты, распятием Христа и другие технически сложные эпизоды? Однако все «посвященные», будто сговорившись, таинственно молчали.

Великое произведение, Михаил Булгаков, талантливый композитор, молодой режиссер и полная завеса тайны над подробностями постановки нагнетает интерес. Так что, будем ждать сентября, чтобы прийти на премьеру и увидеть все собственными глазами. И… добро пожаловать в фантазию!

Статья написана для http://promoteen.com,

http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1507&Itemid=1

И снова событие 14-го мая, и снова не статья, а заметка. АЛЛА ПУГАЧЕВА на Радиомании!

Thu, 14 May 2009 22:50:28 GMT

14 мая состоялось вручение бронзовых микрофонов лучшим радиодеятелям страны в рамках премии Радиомания. Напишу об этом отдельно и потом (как и в случае с предыдущим постом J), а пока хочется поделиться прямо-таки распирающими эмоциями.

Друзья, я видела Аллу Борисовну Пугачеву в живую!!! На расстоянии меньше метра! По грандиозности, это ничуть не меньше, чем увидеть в первый раз в жизни египетские пирамиды: о них ходят легенды, ты знаешь, что где-то они на этой земле есть, но видишь только по телевизору или на фото. Пугачева – это живая легенда.

В жизни она выглядит лучше, чем на экране, а ее речь со сцены зажгла толпу не хуже, чем на концерте.

После вручения премии я обнаглела и подошла к ней с просьбой сфотографироваться, но просьба сия, естественно, была отвергнута, но как-то не обидно и не унизительно. Понимаю, попытка была глупая, но не пытка же, такой шанс простому смертному раз в жизни выпадает. А.Б., похоже, чувствовала себя не ахти, хотя и пыталась не подавать виду. Но ее измученный взгляд говорил сам за себя. Однако, сколько сил и выдержки у нее! Она общалась и улыбалась, как могла, хотя и видно было, что уйти ей хочется как можно скорее.

Тем не менее, сумасшедшая энергетика и сила личности этой женщины чувствуется даже на расстоянии. Понимаю, что мои слова звучат громко и пафосно, но ощущения и чувства, которые обуревают человека, просто находящегося рядом с ней, невозможно передать словами. От нее исходит и сила, и добро, и просто сумасшедший заряд энергии (извините за повторения слов, эмоции бьют через край). Вот уж за кем точно, как за каменной стеной. Повезло Галкину. После сегодняшнего вечера я еще больше зауважала А.Б., хотя бОльше уже, наверно, и некуда…

Под таким впечатлением нахожусь, что вот уже два часа ночи, а все не спится…

P.S. Фотка с http://www.radioalla.ru/?an=ermolaev_blog, своих фоток пока нет, надо их еще обработать и тп. Но в полноценной статье все будет: и отчет о Радиомании, и фоторепортажJ.

Валентин Овсянников

Thu, 14 May 2009 11:18:20 GMT

Сегодня в Детском театре эстрады бессменный художественный руководитель театра Валентин Овсянников и продюссерский центр «Звездная пристань» провели пресс-конференцию, посвященную постановке оперы-фантазии «Мастер и Маргарита», а также представили несколько фрагментов оперы в концертном исполнении.

Подробно обо всем этом напишу в отдельной статье на http://promoteen.com/, а сейчас хочется просто отметить: какие же добрые и душевные глаза у Валентина Валентиновича. Этот человек всю свою жизнь работает с детьми, развивает в них таланты и развивается вместе с ними сам. У большинства людей, которые любят детей всей душой, именно такие глаза - добрые и мудрые. Крайне приятный человек, сколько не приглядывайся, а никакого даже намека на высокомерие нет, только улыбка и радушие. Общение с ним оставляет в душе ощущение чего-то очень теплого и домашнего…

Беспредел у водоемов

Tue, 12 May 2009 07:32:14 GMT

Кто из нас не любит пикники на берегу речки? Солнце, всплески воды, ветерок - красота! Но как часто выезжая на природу мы видим заборы или дачи, построенные прямо у самой воды. Километры берега могут оказаться недоступными для рыбаков или просто любителей шашлычка у озера. Что это значит? Разве можно строить на береговой линии природного водоема?

Или еще более тяжелый случай из личного недавнего прошлого – у подъезда к водоему стоит шлагбаум и маленькая будка, люди из будки собирают деньги за то, чтобы туристы смогли просто подъехать к воде, а уж будут они там рыбачить или нет, «будочников» не касается. «Стражы природы» трясут перед лицом приехавшего бумажкой, на которой написано, что весь этот огромный пруд и прилегающая зона являются частной собственностью. Для человека, который сталкивется с этим первый раз – это настоящий шок! Хочется ознакомиться с основными моментами Водного кодекса РФ, в котором прописано можно ли приватизировать пруды, реки и озера и законны ли дачи на берегах водоемов?

Итак, возможность приватизировать водоемы существует. Однако, не федеральные (например, Селигер или реку Лена), а прудик, который находится внутри покупаемого участка. Государственные же воды, куда приехали незадачливые «туристы» - вообще не сдаются в аренду и не продаются ни целиком, ни по частям частным лицам. Они могут только предоставляться в собственность для таких целей, как строительства причалов, мостов или для разведки и добычи полезных ископаемых, для организованного отдыха детей и др, но никак не для того, чтобы кто-то просто брал денег за отдых. Так что шлагбаум и заборы незаконны. Если присмотреться повнимательнее к «документу», который «являтся доказательством» частной собственности, скорее всего, станет ясно, что юридическую силу он не имеет, и брать деньги просто за проход к воде - чистый произвол, ведь это не было ни рыболовное хозяйство, ни частная собственность, ни водоем для каких-либо государственных нужд. Просто очередной ушлый человек зарабатывает на воздухе…

Однако в нашем противоречивом законодательстве есть и такая поправка: «если в пределах границы земельного участка, принадлежащего частному лицу, есть пруды или обводненные карьеры, то они также находятся в частном владении», с оговоркой о том, что водоем должен полностью находиться в границах участка, ограничений по поводу площадей этого водоема и частной территории нет. Если дачный пруд хотя бы немного выходит за границы личных владений, он автоматически будет считаться муниципальным. А к муниципальным водоемам подход, как известно, свободный. По статье 6 п.2 Водного кодекса, каждый гражданин вправе иметь доступ к водным объектам общего пользования и бесплатно использовать их для личных и бытовых нужд. Так что, хотите купайтесь, хотите рыбу ловите, хотите удовлетворяйте бытовые нужды, например, желание помыться.

Теперь насчет дач. По кодексу, ставить дома разрешается на расстоянии 30–50 метров от воды, то есть не только в водоохранной зоне, но и в прибрежной защитной полосе. Однако береговая полоса шириной 20 метров должна быть свободна от любых сооружений и свободна для прохода. Также собственникам предписывается оснастить постройки очистными сооружениями.

Один раз выехать на природу достаточно, чтобы понять, что данный закон не соблюдается вообще. Очистные сооружения есть разве что у единиц, а дома стоят гораздо ближе к воде, чем 30 метров. Среднее расстояние – метров 10. Более того, часто территория от дома к озеру обносится забором, то есть тоже становится как бы частной. Хотя как писалось выше, если водоем не входит целиком в территорию участка, то он муниципальный, а значит обязательно должна быть общедоступная береговая полоса. Правда, чем меньше водоем, тем она Уже, но разговор сейчас идет о том, что ее вообще нет. Хозяева абсолютно уверены, что не хотят пускать никого на водную территорию рядом со своим жилищем. Для кого писаны законы, непонятно. Интересно, их хоть кто-нибудь читал?

Источники:

Аиф, Константин ГУРДИН , Пруды – в частную собственность?
http://www.argumenti.ru/publications/2480

Водный кодекс РФ http://www.consultant.ru/popular/waternew/78_1.html

Зов природы или как кролик понял свое предназначение

Sat, 09 May 2009 21:08:29 GMT

Как и большинство людей, в теплый выходной денек я отправилась с друзьями на природу, подышать свежим воздухом и насладиться, наконец-то, наступившим теплом. "Лето должно радовать и людей, и зверей," - решили мои друзья и взяли с собой своего карликового кролика.

Они очень волновались, как же бедный зверек после двух лет, проведенных в квартире, почувствует себя в лесу. Сначала он прижимал ушки к голове, трясся всем тельцем и рычал, как настоящий хищник. Страшно ему было не по-детски. Зато примерно через час в этом животном, полностью одомашенном чуть ли не в 5-ом колене, проявились дикие инстинкты. Кролик понял, что дома нет, еды нет, он в шубе, а на улице плюс 23, надо что-то делать. Для начала вырыл себе «квартиру»: комната - углубление в земле, крыша – старая трава. Я не шучу, у кроля все продумано. Получилось прохладное жилье: холодная земля и крыша над головой защитили зверька от солнца и спасли от перегрева. Еще через какое-то время этот «дикий» зверь вообще прекратил чувствовать напряжение из-за незнакомой обстановки и взялся за рытье норы. Нора получилась бы глубокая, если бы ушастого «строителя» вовремя оттуда не вытащили. Он рыл землю, пропалывал боковые стены нового жилища (выковыривал корешки), заднимим лапками откидывал землю назад, а затем… Это шокировало больше всего: разворачивался на 180 градусов и давай нарытую лишнюю землю методично выталкивать и выкидывать в реку переднимим лапами (дом он строил с видом на реку, прямо на краю обрыва). Откуда все эти навыки у домашнего любимца, который обычно своим хозяевам ничего, кроме какашек в виде горошка не приносил, особым умом не отличался и вообще казался абсолютно бестолковым животным?

Кролик меня поразил в самое сердце…

Каждое создание земное запрограммировано природой на выполнение каких-то функций, у каждого есть врожденные знания и навыки. Может, человек или животное не понимает своих прямых инстинктов и не чувствует умений и стремлений, если находится в чуждой среде? Но ведь с какой скоростью природа-мать восстанавливает свои права, стоит только оказаться на своем, родном месте…

«Странная история доктора Джекила и мистера Хайда»

Sat, 18 Apr 2009 07:29:05 GMT

Мюзиклы сейчас пользуются просто бешеной популярностью. Хотя в СМИ часто утверждается, что данный вид лицедейства так и не прижился в России. Не прижился? Ничего себе! Грандиозные сборы, толпы зрителей на каждом представлении, будь то постановка более чем бюджетная «Бременских музыкантов» или же дорогая «Красавицы и Чудовища». Мюзиклы настолько популярны, что если в репертуаре театра есть спектакль хотя бы с двумя песнями, его тут же обзовут модным словом - мюзикл. И не желающая отставать от моды столичная публика толпами пойдет на представление… Как из этого течения выбрать что-нибудь стоящее тем, кто не хочет попадаться на уловки пиарщиков? Искать по театрам. В репертуарах московских театров попадаются интереснейшие постановки.

Например, а театре Моссовета идет музыкальная драма «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» по мотивам одноименной повести Р.Стивенсона и мюзикла Ф.Уайлдхорна и Л.Брикусса. Музыкальная драма, прошу заметить, а не мюзикл, хотя претендовать на это звание может с полным правом. Художественный руководитель театра режиссёр Павел Хомский, взяв за основу давнишнюю бродвейскую постановку Ф. Уайлдхорна и Л. Брикусса, сделал свою оригинальную версию – оставил «родную» музыку, но пьесу переработал - усилил жанр драмы, придав спектаклю мрачность. Премьера состоялась в апреле 2005 года, и уже четыре года на каждом показе – аншлаг.

В постановке очень контрастно отражены социальные столкновения высшего общества и экзотического Сохо; лицемерие, тайные страсти аристократов и чистые помыслы и души представительниц «дна»; иллюзии, скитания и переживания гения-одиночки доктора Джекила и его жестокие злодеяния во власти темной половины собственной натуры – мистера Хайда. Раздвоение личности и трагические последствия этого – очень интересная тема. В общем, брр… Захватывает. Получилось, действительно, красиво и мрачно, а в конце главные герои умирают. Никакого хеппи-энда.

В спектакле заняты известные актеры – Екатерина Гусева, Александр Домогаров, Нелли Пшенная и другие. Домогаров в двух главных ролях очень убедителен, сцены превращения его из доктора Джекила в мистера Хайда, и финальный спор двух личностей в одном человеке впечатляют. Зал апплодирует чуть ли не стоя. Одно только было непонятно, точнее, очень даже не одно - актер ужасающе шепелявит. Из пяти его слов разобрать можно в лучшем случае два. Но при этом, как только он начинает петь, дикция улучшается прямо на глазах. Хорошо, что в постановке практически нет диалогов J. Все эмоции, чувства выражены музыкой, вокалом и текстом песен. Кстати, и танцевальные номера поставлены не просто для красоты, как в «Красавице», а со смыслом. Например, хореографическим номером изображена сцена близости мистера Хайда и танцовщицей кабаре Люси Харрис, а словами песни – то, что между ними происходит, мысли и страхи героев.

Вот что называется неразрывно связаны все элементы: драматическая интрига, мастерство актеров, красочные костюмы, декорации, постановочные вокальные и танцевальные номера, музыкальное сопровождение, пиротехнические эффекты. В «Странной истории» ни одна сцена, ни одна реплика, ни один танец или песня не можут быть изъяты без ущерба для смысла произведения в целом. Это и есть цельность всех составляющих, до которой так далеко «грандиозным и единственным в своем роде» пропиаренным мюзиклам…

Фотографии Елены Лапиной и SergeAD

Текст написан для http://promoteen.com,

http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1491&Itemid=1

Плохие учителя. Как распознать их по повадкам

Thu, 16 Apr 2009 16:58:40 GMT

«Выпускники институтов профнепригодны», - говорят работодатели и собираются вводить «вступительные экзамены» при приеме на работу. И они правы, сейчас из высших учебных заведений выходит не так уж много настоящих специалистов.

В чем причины этого? Конечно, многие просто не хотят учиться, родители и так устроят им жизнь по высшему разряду. Но есть и такие, которым с детства мама говорила, что учиться надо не ради «корочки», а ради знаний. Но овладеть каким-то знанием у них так и не получается…

Что губит на корню желание развиваться? В первую очередь, конечно, лень. Мда... Но сейчас не о ней. Представим утопическую картину, что вы не ленивы. Так что же тянет жажду знаний вниз? Плохие учителя. Да, именно они. Каждый из нас в своей жизни сталкивался с бестолковыми преподавателями. Их не меньше, чем бестолковых учеников.

Если вовремя распознать плохого преподавателя, можно избежать иллюзий, что чему-то он все-таки научит.

Приведу несколько примеров основных разновидностей плохих учителей и их характерные повадки, чтобы вы сразу поняли, что перед вами за птица, и смело брали инициативу по собственному образованию в свои руки.

1.Учителя от нечего делать или «что-то я давно не пилила ногти, мне не до вас, сами учитесь».

Такие учителя обычно очень приветливые. С добродушным выражением лица они садятся за свой стол, достают пилку для ногтей или любовный роман и произносят: «Открываем параграф такой-то, читаем, делаем задания в конце параграфа. В конце урока сдаем тетради». Мило улыбаясь и стряхивая ногтевую пыль, они зорко всматриваются в лица пишущих. Если вы вертитесь на месте или, наоборот, спите, то всё - вам хана. Выше тройки в жизни не заработать, потому что таким учителям все равно, знает человек предмет или нет, они не преследуют цель - научить. Они всем своим видом показывают, что педагогика им неинтересна, и они тут только по доброте душевной или по большой личной просьбе министра образования. А кто-то, неблагодарный, еще смеет говорить, что для того, чтобы прочитать молча параграф, не обязательно идти в школу к первому уроку… Как можно неуважительно относиться к системе преподавания «сам открыл книгу - сам прочитал – сам понял или не понял, это только твои проблемы», непонятно. Такой педагог ничему никого не научит.

2.Учителя со списком любимчиков или «не ставить пять неблагополучным ученикам – мой жизненный принцип».

Данный вид легко узнать по катушке на голове или съехавшему парику. Список умненьких, опрятненьких детишек у них уже есть, еще с первого сентября. Счастливчики могут сказать, что волк – это одна из разновидностей бабочки-капустницы, и им поставят четверку, да еще и извинятся «пятерку не могу, дружок, твой ответ не совсем верен. Видимо, сегодня ты плохо себя чувствуешь. Может, дома проблемы?». В общем, все те, кто в список не попал (может, курит на переменах за школой или красит волосы), даже не надейтесь. Вы можете сколько угодно занимать места на олимпиадах и писать контрольные на пять, все равно итоговая выйдет три. Если после этого не отпадет охота получать знания по данному предмету, вы действительно молодец, каких мало. Поверьте, друзья, таких, действительно, мало.

3.Самые бестолковые учителя или «а потому что больше некому вести этот предмет».

Самодовольное выражение лица – первый признак бестолкового учителя. Если увидите в аудитории на месте преподавателя человека с рассеянным взглядом и одновременно с самодовольной ухмылкой, бегите! Бегите со всех ног! Но если он вас уже заметил и назад дороги нет, тогда наберитесь терпения. Такие учителя грешат тем, что абсолютно не знают не только свой предмет, но и откуда можно достать хоть какую-нибудь информацию по теме. Однако одно известно им наверняка – от них зависит ваша оценка. Поэтому, если вы знаете хоть что-то о предмете, молчите. Любое слово будет использовано против вас. «Ах, ты споришь с преподавателем! Самый умный! Между прочим, этот курс вообще вести некому, я единственный, кто вызвался. А это ведь лишняя нагрузка, я изучаю предмет вместе с вами. Ну и что с того, что книга по информатике и программированию еще 50-х годов. Что тебе не нравится? Думаешь, тогда люди были тупее. Ну и пусть, что такой язык программирования уже не используется. Учи, если не хочешь вылететь из института и последующие пару лет чистить кирзовые сапоги». Вот типовые фразы данного представителя вида учителей. И думать забудьте, узнать у него что-то дельное. Если предмет вам действительно нужен, учитесь сами, только тссс.

4.Учителя с комплексом неполноценности или «на первом курсе я сдавал зачет пять раз, и вы так будете»

Над ними смеялись и издевались другие дети в школе, никто не дружил в университете, а потом они бросили всем вызов и пошли преподавать, «властвовать». Это самые страшные. Нет, не физически, хотя всякое бывает. Узнаете их по высокомерности, медлительности, непунктуальности и легким усмешкам, когда вы пытаетесь защитить лабораторную. Они отыгрываются на каждом, не преминут заставить себя подождать, язвить по поводу вашего внешнего вида и интеллектуальных способностей. Удовольствие ходить к таким учителям на занятия доставляет только тем, кто действительно все-все–все понимает в предмете. Другим шанса нет. Учтите, подлиз они презирают еще больше, чем всех остальных. Грызите гранит науки и принимайте успокоительное на каждом уроке, тогда все получится. Хоть с пятого раза и в последний день сессии, но получится. Главное, верить и стараться не приходить на занятия с грязной головой (даже если вы мужчина) или в слишком короткой юбке (неважно какого вы пола).

5.Самые умные люди на планете или «у меня столько опыта и знаний, до которых вам еще, деточки, ого-го»

Чаще всего учителя 50 и старше… Всегда и все знают лучше других. Только они в этой жизни правы. Узнаете их по ухоженной внешности и неторопливости, косящей под достоинство, в каждом движении. Такие преподаватели любят разжевывать любую мелочь по пятьсот раз. А то недалекие в силу возраста ученики ничего не поймут… «Вот ты вертишься, моя дорогая, значит, ничегошеньки не поняла. Хо-хо-хо, сколько же еще вас, совсем молоденьких и глупых мне предстоит научить. Я долго говорю одну фразу? Как это, вам уже понятно правило? Дорогая моя, такого быть просто не может. Ты же не вундеркинд, в самом деле». На пятом занятии вы спите крепким сном, даже если совесть ваша не чиста. Интерес к предмету убит начисто. Сценарий прост. Занимайтесь сами, и пусть вам хватит силы воли садиться, например, за физику во время каникул по собственному желанию.

Теперь вы подкованы и узнаете врага в лицо. И если знания важны для вас, наймите репетитора и успокойтесь. В учебных заведениях оценки необъективны, так что не расстраивайтесь, если в аттестате/дипломе будут трояки, работодатель будет оценивать умение и навыки, а не диплом. И да прольется солнечный свет на ваш путь познания!

Татуаж или косметика для ленивых

Thu, 16 Apr 2009 06:03:32 GMT

Как часто, просыпаясь с утра и оглядывая себя в зеркале, мы тяжело вздыхаем и говорим сами себе: «Мама дорогая!» - и плетемся за косметичкой, чтобы хоть как-то привести свое лицо в человеческий вид. Несколько взмахов волшебных кистей и палочек, и вот на лице появляются брови, глаза становятся выразительными, на щеках и скулах играет румянец и блестят губы…

Красота, да и только! Но сколько же было потрачено времени, а иногда и нервов на то, чтобы провести ровную стрелочку на веках или равномерно нанести румяна! А вечером весь «боевой раскрас» приходится смывать, тереть кожу ватными дисками, пропитанными «молочком» или чем-то еще… Ужас.

Нет, это не призыв махнуть на себя рукой и перестать краситься, хотя большинство женщин и без косметики хороши. Если для вас это обычная утренняя процедура и вы, весело напевая себе под нос песенку, наводите по утрам марафет - уважение и низкий поклон, ведь именно благодаря вам все женщины и считаются прекрасной половиной человечества.

Но есть и другие представители этой половины – им лень краситься, а некоторым и просто неприятен макияж, они прямо-таки чувствуют кожей нанесенную «маску». Что же делать таким людям? Перебарывать лень – дело трудное и неблагодарное, а уж с гиперчувствительной кожей точно ничего не сделаешь.

Но, о чудо! Существует перманентный макияж, он же микропигментирование, он же дермопигментация, он же в народе просто татуаж или перманент (в данной статье вы встретите все эти названия). Этот вид украшения лица и тела применялся уже 8 000 лет до н. э. Были найдены доказательства существования тату с незапамятных времен на всех континентах, все известные цивилизации мира применяли ту или иную технику татуировки. В Древнем Египте, например, найдены татуированные мумии, в Греции классического периода татуировка использовалась как символ знатного происхождения или значимости личности в обществе. А в последние несколько лет татуаж превратился в одну из самых «звездных» процедур в центрах и институтах красоты во всем мире. Миллионы стильных мира сего рванули в салоны, чтобы не отставать от нового веяния моды, толком не разобравшись, что такое перманентный макияж и с чем его едят. Разберемся поэтапно.

Что это такое?

Татуаж – это косметическая процедура, требующая специальной подготовки и своевременной коррекции. С помощью тонкой иглы, причем глубина проникновения составляет не более одного миллиметра и не задевает подкожных слоев, под кожу наносится пигмент (органическая краска). Мастера утверждают, что краска эта держится от 3-5 лет, но следует помнить, что они просто хотят продать услугу, работа у них такая. На самом деле, без постоянной коррекции, в зависимости от выбранного пигмента, места нанесения и индивидуальных особенностей кожи, срок жизни татуажа от нескольких месяцев до 2 лет, со временем краска вымывается или рассасывается, рисунок исчезает. Существует два вида перманентного макияжа: наиболее приближенный к естественной форме и цвету (подчеркивает природные достоинства внешности) и более декоративный, в результате которого достигается эффект накрашенного лица. С помощью такого макияжа можно: очертить контур губ, слегка оттенить их или устранить асимметрию; скорректировать форму бровей или придать им такой же цвет, как при использовании карандаша или специальных теней; сделать подводку глаз, пигментируя верхнее или нижнее веко; обзавестись искусственными родинками или веснушками.

Процедура, безусловно, болезненна, но для каждой женщины степень болезненности индивидуальна. Игла достигает дермы, в которой находятся нервные окончания, отсюда и боль, организм сигнализирует о том, что эти окончания затронуты. Те, кто делал татуировки на теле, не льстите себя надеждами, что это одно и то же. Лицо куда более чувствительно, и без обезбаливания тут никак не обойтись. Обычно применяется местная анестезия, те же препараты зачастую используют и в стоматологии, и при эпиляции в дорогих салонах. Также современные аппараты для выполнения перманентного макияжа оснащены охлаждающими системами, которые помогают снизить болевую чувствительность кожи. Настраивать себя на боль не стоит, на собственном опыте проверено, что это более чем терпимо. Во время процедуры мастер постоянно обновляет анестезию (лед, уколы, мазь), так что не бойтесь.

Несколько самых основных уважительных причин задуматься о перманентном макияже.

Вам необходим татуаж, если:

· краситься вам жутко лень, а выглядеть красиво все-таки хочется

· ваш день расписан по минутам, вы и так не высыпаетесь, а уж времени для наведения марафета по утрам тем более нет

· вы плохо видите, но линзы не воспринимаете, а с нацепленными на нос очками краситься жутко неудобно

· у вас аллергия на косметику

Как причину называют еще редкие бесцветные брови и ресницы. Но мы отнесем этот подвид женщин к пункту 1 - категории тех, кому лень краситься декоративной косметикой или отправиться в салон и покрасить там брови и ресницы в любой, присутствующий в палитре цвет.

Перманентный макияж действительно решает все вышеперечисленные проблемы. А вы и в сауне, и в спортивном зале, и в снег, и в дождь, и даже в пучине морской будете выглядеть великолепно.

Казалось бы, одни плюсы, но не так все просто. Если вы думаете решиться на процедуру, то должны знать, какие существуют противопоказания, рекомендации до и после проведения процедуры.

Противопоказания: присутствие в обрабатываемой зоне родимых пятен, нарушение свертывающей системы крови (в том числе гемофилия), повышенная ломкость сосудов, заболевания крови, лейкозы, прием препаратов разжижающих кровь, предшествующая химиотерапия, склонность к образованию келоидных рубцов, злокачественные новообразования, эпилепсия, системные аутоиммунные заболевания, инсулинозависимый сахарный диабет, ВИЧ, любые заболевания в стадии обострения и декомпенсации, острые бактериальные и вирусные заболевания, сильно ослабленный иммунитет, менструация.

Рекомендации ДО.

Мастера советуют делать татуаж в прохладное время года, так как в это время в воздухе меньше пыли и менее активно потоотделение организма. Пот и пыль могут стать источником заражения и спровоцировать воспаление.

За 2-3 дня до проведения процедуры воздержитесь от употребления витаминов А и Е, алкоголя, а также препаратов, способствующих разжижению крови, проведите пилинг лица, чтобы кожа равномернее впитывала пигмент, и начните принимать препараты противовирусного действия (перед их применением проконсультируйтесь с врачом).

Что происходит после процедуры и что с этим делать.

После процедуры в начальной стадии развивается воспаление тканей в результате наносимых иглой микротравм. Поэтому первое время вместо обольстительных губ, глаз и что еще вы там сделали, у вас будет распухшее, а, при неправильном уходе даже гноящееся, НЕчто вместо губ и глаз соответственно. Когда анестезия начнет отходить, будет больно. Глаза, например, сложно будет открыть, они сильно опухнут и у вас будет такое ощущение, будто по векам ножами резали. Так что не планируйте никаких важных дел на этот день Х, просто езжайте домой и, накрыв «пораженную» часть лица ледяным или холодным компрессом, проведите вечер на диване. Не пренебрегайте советами врача-косметолога (мастера) и обязательно принимайте выписанные им лекарственные препараты во избежание герпеса и других высыпаний вирусного происхождения. Когда отечность спадет, образуется болячка цветом в 2-3 раза ярче выбранного оттенка, не волнуйтесь, через несколько дней цвет потускнеет. Болячку ни в коем случае нельзя чесать и срывать. Мажьте ее раствором витамина Е в масле или другими рекомендованными средствами, через 7-10 дней эпидермис восстановится. Через 30 дней происходит полное восстановление травмированных клеток и стабилизация цвета в коже. Но главное – все эти 30 дней (а после коррекции еще почти столько же) необходимо ежедневно осуществлять гигиену травмированной поверхности, содержать ее в сухости, исключить попадание в область микропигментирования кремов и макияжа, защищать от солнца и УФ-лучей. Профессиональные кремы по уходу за зонами бровей, губ и глаз, которые способствуют быстрому восстановлению кожи и фиксации пигмента, уже придуманы и реализованы в свободную продажу.

Ну вот и все самое важное, что нужно знать о перманенте. Если вы решились, действуйте, но обязательно выберите хороший центр, лучше медицинский, и хорошего мастера (он же врач). Подойдите к делу серьезно, чтобы потом не жалеть о дрогнувшей руке мастера-дилетанта и испорченном на некоторое время собственном лице.

Последующие пару лет по утрам, когда вы будете подходить к зеркалу, отражение встретит вас улыбкой и словами: «Все ж я на свете всех милее, всех румянее и белее»…

Фото Руслана Мигранова и krasotavip.ru .

Заметка о выставке дизайна и рекламы

Wed, 15 Apr 2009 19:38:06 GMT

В московском ЦДХ открылась выставка рекламной индустрии «Дизайн и реклама - 2009». В ней приняли участие множество фирм и организаций, так или иначе связанные с рекламным бизнесом. Отмечу, продукция и предлагаемые услуги у всех одинаковые, конкуренты абсолютно не отличаются друг от друга. А конкуренция в столице велика. И, чтобы выделиться в толпе, «гуру» дизайнерского и рекламного бизнеса «придумали» несколько основных способов, а точнее – воспользовались старыми, как мир, уловками.

Что всегда привлекает внимание? На этот вопрос есть три основных ответа.

1. ПолуОбнаженные женщины. И как только до этого додумались? Прямо-таки новый ход в искусстве привлечения внимания, безотказно действует. Посреди выставки танцевали свои танцы-завлекалки три приктически не одетые девушки. Томно извиваясь, тряся плоским животом и округлыми ягодицами, они легко выиграли первенство среди рекламных открытий в условиях кризиса (главная мысль выставки именно такая). Мальчик со стойки напротив буквально захлебывался в слюне, а ведь ему еще работать целый день бедолаге.

2. Халява! Налетай. Зажигалки и ручки пользуются спросом, что и говорить. Но халявные апельсины или прочие продукты питания – это особенный успех. Ради апельсина многие не жалеют свои уши и внимательно слушали информацию об организации, чтобы потом можно было с чистой совестью взять угощение.

3. «Блестяшки». Мы с детства любим блестящие фантики от конфет, это у нас в крови. Поэтому украсить стенд огнями, «серебринками» и «золотинками» - отличная идея. Но опять же - сорока летит на то, что блестит – это старая непреложная истина. Взгляд не может не зацепиться за сверкающе-сияющий стенд. Рядом с ним даже просто постоять приятно, а чтобы не выглядеть дурачком, можно под шумок и порасспросить представителей фирмы об их товаре. Блестящее всегда делает свое дело.

Да, рекламный мир пострадал от кризиса, появляются новые методы пиара, но основное останется основным – смотри три пункта выше. И до каких пор старые и по сути своей примитивные уловки будут самыми популярными? До тех пор, пока не изменится человеческое сознание? Или что еще должно произойти?..

Фиктивная любовь Красавицы и Чудовища

Thu, 09 Apr 2009 10:31:46 GMT

Российская постановка мюзикла «Красавица и чудовище» продолжает собирать полные залы людей. Вот уже прошло больше пяти месяцев со дня премьеры, каждую неделю артисты дают минимум по восемь представлений, а интерес к спектаклю не угасает - зрители приходят снова и снова, многие смотрят представление по несколько раз.

Диснеевский анимационный фильм «Красавица и Чудовище», взятый за основу мюзикла, вошел в классику мирового рисованного кинематографа, получил множество самых престижных кинематографических и музыкальных наград, а, самое главное, очень полюбился зрителям всех поколений. Секрет популярности мюзикла в знакомом с детства сюжете и в бродвейской постановке, ведь Бродвей славится своими яркими и громкими шоу. Если постановка бродвейская, значит, и костюмы, и декорации будут на высоком уровне.

В плане ожиданий и зрелищности, русский вариант «Красавицы и Чудовища» оправдал себя более чем. Сотни дорогих красивых костюмов, продуманные до мелочей образы героев (например, руки Люмьера, - камергера, превращенного в канделябр, - это две гигантские свечи с реально вспыхивающими языками пламени), прекрасные декорации, светооформление, спецэффекты (летящие в зал залпы золотого серпантина, появление огненных фонтанов) и оркестр – все по высшему разряду. На протяжении всего представления не покидает ощущение праздника, волшебства. Красиво, ничего не скажешь. Но за душу почему-то не берет. Казалось бы, и сюжет русский – красавица живет с чудовищем, он ей противен, но потом стерпелось-слюбилось, и восторжествовала любовь. Есть женщины в русских селеньях, как говорится… Но все равно, не то что-то.

В первом действии вокала очень мало, но много диалогов. Появились даже сомнения в принадлежности данного спектакля к мюзиклу. Второе действие эти опасения развеяло, герои пели и пели. Одно непонятно: самая главная зрелищная сцена в постановке – сцена на кухне, когда все жители-предметы замка угощают ужином Красавицу. Да, ошеломляющий номер, но неужели кухня и ее герои – именно то, на чем надо было наиболее всего акцентировать внимание во ВСЕМ мюзикле? Больше подобных по продолжительности и масштабности сцен не было. Получается, что главное в этом мюзикле – внешний вид.

Да и песни довольно бессмысленны. Нет, смысл в них, конечно, есть, вокальное исполнение отличное и танцевальные номера отличные, но чего-то не хватает. Не было ни одной песни, которая вызвала бы желание погрустить, задуматься о любви, попереживать и посопереживать героям. Хоть «Красавица и Чудовище» и история о любви, но как раз любви-то там и нет, есть только яркая картинка. Может, актеры плохо играли, может, слова подобраны не те (все-таки мы не на Бродвее, а в Москве в МДМе), но как история любви мюзикл не воспринимается абсолютно. Зато прекрасно выступили все жители замка, вот им веришь: жить в оболочке кухонной утвари или предметов домашнего обихода тяжело и грустно. Убедителен был и Гастон – недалекий ухажер Белль - над ними смеялся весь зал. А вот любовь главных героев и предсмертная агония Чудовища не вызвала ни одного жалостливого вздоха…

Прекрасная, «романтическая» любовь (как утверждается, именно в ней вся суть мюзикла) Красавицы и ее «на лицо ужасного, доброго внутри» друга – напоминает по своей функциональной нагрузке «фиктивный брак»: любовь нужна для того, чтобы скрыть истинное назначение постановки – показать блестящее шоу в целях получения блестящих сборов. Шоу грандиозное, но не о любви точно, а о том, какие дорогие и красивые постановки в Бродвее…Кстати, все советуют идти на спектакль с детьми, но детям там очень скучно: собирать золотой серпантин и проситься домой куда более интересно.

Но не будем о плохом. Несмотря ни на что, зрелище это стоит посмотреть. Размах, с которым поставлен русский вариант мюзикла, действительно, впечатляет. Будем надеяться, что небродвейские русские мюзиклы со временем будут выглядеть не хуже своих иностранных собратьев, а даже и лучше, ведь в настоящей русской постановке всегда будет душа, даже при отсутствии бюджета…

Текст написан для http://promoteen.com/ ,
http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1472&Itemid=1

Фотографии предоставлены музыкально-информационным агентством «Кушнир Продакшн», http://www.kushnir.ru

Да здравствует Вуди!

Wed, 08 Apr 2009 14:41:46 GMT

Каждый человек в своей жизни должен построить дом, посадить дерево, вырастить сына и посмотреть хотя бы один фильм Вуди Аллена. Увы, я открыла для себя его творчество только недавно и сильно отстала в комментариях и суждениях. Но молчать не могу - это гениальнейший режиссер!

В его фильмах тонкий, но понятный юмор, даже не юмор, а ирония. Нелепости и ляпы в сюжетах воспринимаются как тщательно продуманные детали и придают фильму особое очарование. (Слова эти звучат штампованно и избито, но что ж поделать, если эти штампы наиболее хорошо подходят к выражению мысли.) В чистом жанре комедии/триллера/драмы у него, наверное, нет ни одного фильма, каждая картина гармонично сочетает в себе признаки всех жанров кинематографа, но при этом смотрится легко и ненавязчиво. Во время просмотра либо не сползает с лица улыбка, либо выражение задумчивости, без эмоций просто невозможно воспринимать творения маэстро.

Фильмы Аллена хороши. Что бы он ни снимал - все интересно: история о практичной, романтичной и страстной любви в испанском городке («Вики, Кристина,Барселона»),«триллер» об идеальном убийстве и чувственном наваждении («Матч Пойнт»), комедийный детектив о журналистке, миллионере-убийце и репортера с того света («Сенсация»). Это только последние фильмы, а есть еще «Мелинда и Мелинда», «Все, что вы хотели знать о сексе, но боялись спросить», «Любовь и смерть», «Манхеттен», «Пули над Бродвеем" и другие. Сюжеты и манеры режиссера их расскрывать не устареют и будут актуальны всегда, даже когда фильмам исполнится сто лет, они найдут своего благодарного зрителя. Ура, Вуди Аллену!

P.S. Обязательно отыщутся те, кому этот пост покажется глупым и наивным, а также кого неприятно поразит мой щенячий восторг, о чем они и не замедлят сообщить. Граждане, не надо грязи и мерзких комментов. Вы умные, вот и промолчите, пока человек просто радуется хорошему кинематографу.

«Тарас Бульба» в кино

Tue, 07 Apr 2009 07:33:19 GMT

В день двухсотлетнего юбилея Николая Васильевича Гоголя – 1 апреля - в московском кинотеатре «Октябрь» состоялась премьера нового фильма Владимира Бортко «Тарас Бульба».

Рекламная кампания кинособытия потрясла умы! Задолго до этого памятного дня зрители телеканала «Россия» и слушатели радиостанции «Маяк» вынуждены были практически заучить несколько фраз из фильма, запомнить на всю жизнь, в какой именно тональности ржет яркая героиня фильма - лошадь казацкая, а во сне им снился Богдан Ступка в роли Тараса Бульбы и грозился убить.

Рекламы было так много, и она была столь навязчива, что 1 апреля был поистинне днем Х. Премьеру ждали и те, кто любит творчество по-настоящему талантливого и любимого многими режиссера, и те, которые в очередной раз хотели убедиться, что при столь масштабном "пиаре" сам фильм должен оказаться полным ничем, как в российском кинопроизводстве уже давно заведено.

Но на этот раз, даже при таком количестве пиара, фильм оказался стоящим.

Многим (особенно тем, кто любит боевики и «экшены») сюжет покажется занудным, но… это же классика. Кто-то любит сие творение Николая Васильевича, кто-то нет. Не беда, если не захватит сюжет, обязательно заинтересуют сцены сражений, осады и казней. Любители красивых масштабных действ получат настоящее удовольствие: миллионы бюджета фильма не ушли кому-то в карман, а, действительно, были потрачены на дело. Все битвы сняты и отработаны очень качественно.

Немного смазывают впечатление пафосные речи смертельно раненых казаков, каждый из которых считает своим гражданским долгом посмотреть либо в небо, либо в камеру (то есть прямо в глаза зрителю) и прославить Сечь казацкую и вообще Родину-мать, а потом аккурат на последнем слове рухнуть оземь.

Ну и, конечно, голос, Безрукова за кадром, который перечисляет всех погибших, хотя неискушенный зритель даже не знал героев по фамилиям, но точно запомнил, что «… и первый Прокопенко умер, и второй Прокопенко умер, и третий Прокопенко умер…», да и сотый Прокопенко тоже умер.

Речь закадровых комментариев, кстати, родная - гоголевская. Владимир Бортко не изменил своему стилю: сценарий и, особенно, диалоги максимально приближены к оригиналу.

Колоритно представлены и быт казаков, их устои, моральные принципы. Режиссер показал саму внутреннюю культуру, суть казачества, и потратил на это сил и времени не меньше, чем на сцены битв. Введя зрителя в закрытый мирок, он попытался объяснить, почему и как живет и мыслит Тарас Бульба, мы смотрим глазами Тараса на предательство сына. Наверняка, многие в зале задались вопросом: «А как бы я поступил? Это ли причина убивать сына? И смог бы я убить сына?», но в нынешнее время искать ответ на такие вопросы сложно, нравы и суждения в те времена были совершенно другие.

Другие и более страшные, чем сейчас. За пьяную поножовщину участника драки бросают живьем в могилу, накрывают сверху гробом с телом друга, которого тот убил в той самой поножовщине, и засыпают землей. Среди казаков такая расправа нормальна. Фильм вообще изобилует кровавыми сценами – казнями, смертями, пытками, жестокостью. И все показаны крупным планом. Многие женщины в зале закрывали глаза и вздыхали. Зрелище, действительно, временами не для слабонервных. Хотя, всем тем, кто любит «Техасскую резню бензопилой» и тому подобные «шедевры мирового кинематографа», жестокость поляков и казаков покажется детскими играми.

Теперь про любовь… Любовь снята как-то по-особенному, нет никаких явных цепочек событий: как, почему и зачем полюбили друг друга польская принцесса и сын «уважаемого казака», но и без раззжевываний все понятно. Любовная история, герой Петренко (Андрей) и героиня Мельцаж (Эльжбета) напомнила историю царевича Париса и Елены Прекрасной. Те же запретные чувства, те же речи, взгляды, поступки. Это польско-украинская история троянцев и греков.

В общем, очень качественный, зрелищный, масштабный фильм. Не врали пиарщики. После непонятно зачем снятого сериала «Мастер и Маргарита», Бортко восстановил свой имидж и народное уважение фильмом «Тарас Бульба».

Хочется отметить и блестящий актерский состав. Неизвестно, сколько времени занял кастинг и подбор актеров, но все герои на своих местах, в своих образах. Абсолютно все персонажи, даже совсем эпизодические, выложились в своих ролях по полной. Юмор в фильме также присутствует: ненавязчивый,а временами и вовсе неявный, но понятный всем людям, у которых есть голова, а в ней мозг. Да и призадуматься тоже есть над чем – о Родине, предательстве, как вести себя в ситуации выбора, что есть хорошо и что плохо.

Посмотреть фильм действительно стоит, но настойчиво рекомендую - на большом экране.

P.S. В уже вышедших рецензиях фильм упрекают в идеологии, «...Гоголь писатель, прежде всего, русский, но не лишенный проукраинских симпатий ... сейчас даже буквальные цитаты из классика, повторенные много раз, – «Пусть же стоит на вечные времена православная Русская земля и будет ей вечная честь!» – выглядят пропагандой», - так считают некоторые СМИ. Слова эти поистине пусты, никакой пропаганды в фильме нет и в помине. Повторюсь,но – сюжет и диалоги максимально приближены к гоголевским. Что Николай Васильевич хотел показать потомкам, то и показал - героизм, гордость, воинское достоинство, патриотизм. Остальное выдумки «политически окрашенных», заинтересованных лиц. «Для меня в этом фильме важны не политические составляющие, а художественные», - сказал Владимир Бортко. Не надо придумывать и придираться, просто смотрим фильм.

Текст написан для http://promoteen.com ,

http://promoteen.com/index.php?option=com_content&task=view&id=1459&Itemid=39